Le travail entamé pendant les séances de Laurence Duchesne a permis de constituer un groupe de femmes bienveillantes les unes avec les autres et de créer une «bonne cohésion de groupe » comme l’a elle-même énoncé Aurore.

Je tiens à préciser ce fait car il a eu une incidence positive sur mes séances. Par ailleurs, la confiance mutuelle, la qualité des échanges entre Laurence et moi mais aussi avec Anne Cunin, Aurélie Melle, Myriam Dabel, Cindy Guénaire, Emmanuelle Lombardi et Océane Roger de la MDS ont été également importants dans le très bon déroulement de ces ateliers.

Au fil des séances, j’ai pu tisser des liens de confiance avec les femmes et les amener à expérimenter la photographie (se faire photographier ou devenir photographe) avec moins de crainte et de réticence. Certaines, qui n’étaient pas à l’aise devant l’appareil, ont réussi à dépasser ce sentiment pour poser avec assurance. D’autres comme Jessica et Nariné, se sont révélées avoir un vrai regard, une sensibilité artistique et pour Jessica, avoir le potentiel de devenir photographe professionnelle.

C’est la première fois que je suis confrontée à cela mais Jessica a tout de suite su cadrer et amener les femmes à être à l’aise pour poser. Je l’ai donc encouragé à continuer de son coté.

Lors de la restitution, sous la forme d’un diaporama, nous avons pu mesurer la qualité du travail réalisé collectivement et elles ont toutes été fières d’elles. Cette journée a été un temps de célébration de leur capacité à être des femmes créatives, pleines de ressources, venant de cultures différentes (Arménie, Afrique du Nord, Bénin – Togo), ouvertes au monde, aux autres et pas seulement des mamans du quotidien.

projet documentaire et de création autour de la vezouze (luna) et de la meurthe (murta) à lunéville

A la manière des femmes naturalistes anglaises du XIX^ème, j’explorerai le principe de home-based studies (j’habite ici, j’observe ici) le long des rives de ces deux rivières mais dans une démarche de décloisonnement des pratiques (art, sciences sociales, naturelles, etc). J’y observerai donc les enjeux humains, paysagers et politiques mais aussi les liens, les interconnexions entre ces rivières, les habitats (humains et non-humains) ou encore les pratiques de déplacement. Pour cela un travail de recherches dans les archives sera entrecroisé avec de longs arpentages sur le terrain, des échanges avec des professionnel.le.s ou des rencontres fortuites.

Ce projet fédérateur a permis de réaliser trois projets photographiques avec deux classes de Troisième du Collège La Louvière à Marly et un projet vidéo pour Mosel’lire avec une classe de 5ème.

Nous avons intitulé l’ensemble « clairières » parce que ce sont des espaces lumineux au milieu de la sombre forêt et que ces projets ont été comme des bulles d’air créatrices après deux ans de crise sanitaire.

Projet mené par :
Arabelle ZEIDLER, Professeure de Français
Claire GAROUX, Professeure-Documentaliste
Christine SCHAAF, Professeure d’Éducation Musicale et Chant Choral
Ludmilla CERVENY, Photographe et Artiste visuelle
Isabelle ERPELDING et Valérie GATTO, bibliothèque de Marly
Lisette LOMBE, poétesse-slameuse
Caroline OUDART, d’Interbibly

Les Histoires-tableaux

Comment créer une histoire à partir d’une ou plusieurs images ? Réveiller l’imaginaire du regardeur et raconter Marly autrement ? Après repérages et promenades dans la ville, les élèves ont choisi d’arrêter leur regard sur les bords de la Seille et d’inventer de brefs contes en montant dans des arbres, sur le pont ou encore en utilisant l’intérieur ou les abords du collège comme décor cinématographique.

Autoportraits de dos, face au paysage

En référence au tableau de Caspar David Friedrich Voyageur contemplant une mer de nuages, datant de 1818, les élèves de 3B ont montré leurs paysages – les abords de la Seille et ceux du Nec à Marly – à travers des autoportraits de dos. Ils nous désignent ainsi par leurs regards une direction, en jouant ou détournant parfois la consigne.

Slam

Les élèves de 3B et 3C ont eu l’occasion de réaliser par petits groupes des slams, conseillés par Lisette Lombé, poétesse et slameuse. Nous leur avons proposé de se photographier mutuellement en lumière studio à la manière d’une pochette de disque ou pour illustrer leur texte.

Ce travail est né d’un choc : arrivés d’une grande ville à Lunéville, mon ex-compagnon et moi, nous avons été à la fois saisis par la rudesse de la vie ici et par la beauté des lieux, une agression physique a achevé alors de nous mettre dans un état second. Nous avons alors décidé de porter nos regards avec acuité, d’enquêter sur les lieux, les paysages, les traces.

Nous avons arpenté le territoire, photographié, cartographié, écris. Une manière de transformer notre inquiétude en langage. Nous avons décidé de candidater à la bourse photographique Regards sans limites mais nous n’avons pas été sélectionnés. Fin 2014, nous décidons alors de partir pour Bruxelles…

En 2017, épuisée par la grand ville, je décide de revenir à Lunéville pour m’y installer. Mon regard se fait alors tout autre sur la ville, j’entame Documenter Lunéville, commence à m’engager dans des associations et à tisser des liens, des amitiés avec d’autres habitant.e.s du territoire.